美术教师教学随笔

美术教师教学随笔

在日常学习和工作生活中，大家对随笔应该很熟悉吧？随笔是一种散文体裁，篇幅短小，表现形式灵活自由。想看看大家都在写什么样的随笔吗？以下是小编为大家收集的美术教师教学随笔，欢迎阅读与收藏。

今天区域活动时，在美工区进行绘画活动的凯凯小朋友，活动开始时，我还见他正在图画本上画画，转眼间，他把目标转移到了附近的墙面上，正在用水彩笔大手笔的画着，见此情景，我马上过去阻止，说：“凯凯，我们在图画本上画画，好吗?你这样在墙上乱画，会把墙壁弄脏的。”凯凯看了看我，撅着小嘴很不情愿的说：“老师，我想画个大大的公园，有水池，有花，还有小桥，我想邀请小朋友们都去玩，可是图画本太小了，画不上。”我听完他的想法，再看看这墙面，上面贴了瓷砖，心想：就不要阻止凯凯的创造力和好奇心了，给他这一次“搞破坏”的机会吧。便说：“那好，你继续画吧!”凯凯高兴地点了点头，转过身去继续开始了他的“大创作”。这时，其他几个在美工区画画的孩子，见我没有阻止凯凯在墙面上画画，也加入了这次墙面涂鸦，活动结束时，小朋友们互相欣赏着他们的作品，凯凯小朋友还不停的给小伙伴们当解说员呢：“这个水池里有好多小鱼……”接下来的几天，我发现有很多小朋友们都喜欢到这儿来画画，于是我便把这一面墙留给孩子们做“涂鸦墙”。区域活动时，来美工区的孩子们，孩子们可以在这面墙上随心所欲的画画，他们可开心了。

通过这件事，可以看出，幼儿都是绘画天才，也是创意天才，在他们拿着笔恣意图画时，其实是在启动自己的艺术才华。我在擦掉孩子们的每一次涂鸦前，都会端详一番，画面上那种随意、可爱，表达的自由洒脱;孩子们的这种奇思妙想，大胆的创作，是任何老师都教不出来的。他们通过自己的想象，画着属于自己的世界。当我们用心的去看孩子的作品时，就不会把孩子们在墙面上的创作看成是破坏了，相反，这面涂鸦墙激发了孩子们无穷的想象力与创造力，孩子们在涂鸦的过程中，发现美、创造美、感受美，将想象落实到手中的画笔上。

画画是每个幼儿的天性，孩子在这个年龄之所以喜欢涂鸦，是因为他们这时候表达能力、书写能力都很差，而涂鸦不费事，对孩子来说非常轻松，他们想怎么涂就怎么涂，想怎么画就怎么画。因此，涂鸦成了孩子进行想象、表达心情、传递情绪的一种很好的方式。“给孩子一面涂鸦墙”，让孩子自由自在地涂画，在涂鸦的过程中，孩子能体验到画画的乐趣，从而获得成就感，从他们的眼中，我看到了涂鸦活动带给他们的快乐，可以按照自己的感觉和意愿，自由表达的快乐。

小学生的年龄特点是小学美术教学中必须重视的要素。在整个小学教学阶段，这时学生的兴趣还不够稳定，认识兴趣以一定的情境性为特征，只有掌握学生年龄特点基础上，才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊，所表现的兴趣上不一样。低年级学生，虽然课堂回答问题积极，课堂气氛活跃但是自觉性弱。高年级已经有了一定的自觉性。

在教学实践中，我深刻体会到：各个年级学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点提出相应要求，在教学美术绘画课中，那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一，是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中简单的记忆去作画，效果不好。我在日常的美术教学中就特别注意引导学生有目的地进行观察，如：形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中使学生运用多种感官，更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此，指导儿童观察和向儿童指出观察任务时，首先让其观察形状，当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。 常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。

要想低年级学生积极开展美术活动，需调动他们学习、练习的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的浓厚必然勤练，表现能力自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备经验常识，在每个年龄必须完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮延续。

作为一个小学美术教师，上课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。利用导入语（常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动）直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。 如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品？作为美术专职教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。

兴趣是学习的挚友,是学习的原动力。在初中美术教学中激发学生的学习兴趣，无疑会收到良好的效果。那么如何培养初中生学习美术的兴趣呢？

一、了解学生，培养学生学习美术的兴趣

兴趣是最好的老师,我们要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生,因材施教，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异,承认学生对知识掌握的速度有快有慢，接受知识的能力有强有弱,学生的基础有高有低，因此，给学生以充分的尊重，因材施教，让学生在自己的起跑线上前进，体会成功的喜悦。在教学中充分尊重学生意愿，在许可的范围内向学生“妥协”一下，不失为一种明智的选择。

二、创设愉悦情境，激发学生学习美术的兴趣

学生学习时仅有老师一个人说教，学生听，这样的课堂最不受学生欢迎。美术课一直深受学生欢迎是因为美术课“轻松”、有趣。作为一线美术教师要为学生创设轻松、和谐的学习环境，让他们更喜欢上美术课，乐于学习美术知识,接受美的熏陶。如：在上制作装饰画一课时，我要求学生利用生活中平常的东西制作装饰画，我没有讲述装饰画的原理、色彩搭配等，而是将闲暇时从网上收集的一些精美的装饰画展示给学生，那生动的造型、漂亮的色彩、给学生强烈的视觉冲击，那独具匠心的创意更是让他们不由自主地发出赞叹。受此感染，学生也跃跃欲试，我因势利导让学生以小组为单位构思、讨论制作的内容，需要的材料，然后分头行动。一次手工制作热潮在校园里掀起……通过这节课我更深刻地认识到一个良好的范例，对学生不仅具有启发、展示的作用，更是一种学习动力的催化剂。

三、利用美术作品展览，激发学生学习美术的兴趣

由于身处穷乡僻壤，没有大型的美术馆、博物馆可以参观，也没有专业的美术院校可供学习，更没有画家的画室和工作坊可访问，只有通过学生自己的美术作品展览来激发学生的创作热情。如，开办卡通画展览，特色手工剪纸展览，水粉画展览，装饰画展览，看到同学的作品，自己的作品都在展览之列，每个学生都美滋滋的。在学生展出作品的同时，也将教师的作品一 ……此处隐藏9719个字……获到很多东西，经常有“听君一节课，胜思一整天”之感。

其次，学习上——活到老，学到老。

我认为，学习可以提高一个人的自身修养和业务水平，只有不断的学习，才能不断的提高。要学习新的教育理念来武装自己的头脑，学习教育方法来提高自己的业务水平。掌握本学科最前沿的研究成果，增强科研意识和改革意识，积极参与教育实践，提高自己的教育教学能力。现代社会是知识爆炸的年代，我们不能满足现状，而要勇于探索勇于创新勇于在教学过程中实践。还有就是我们每周都要写读书笔记，这对我们提高自身的学习有很大的帮助。对于一个新教师，一定要树立终身学习的目标，只有不断的学习，才能快速的成长。在09年的11月份和寒假，教育局组织我们新教师进行集中培训，我十分感谢教育局和学校给我提供了这次的学习机会，通过这次教师理论培训，我对教师这个职业的内涵有了更深一层的了解，使我受益匪浅。

最后，思想方面——积极进步，有责任心。

作为教师，责任心是工作成败的关键，也是良好师德的具体体现。没有高度的责任心和使命感是干不好工作的，所以时刻要用教师的职业道德规范来约束、鞭策自己，紧记自己是教师的身份，做到以身作则，为人师表。热爱和关心学生。做到既教书又育人。

古人云：“举手之劳，何足挂齿。”意思就是说，这件事很小，没有多大的功劳，不必挂在嘴上。可这举手之劳，究竟有多小呢?在三毛小学听课的过程中，我就碰到了这样的一件小事，而正是这件小事却让我感动至深。

当我们走进三毛小学五楼多媒体教室时，已经有好多早到的老师坐在座位上低声交谈着，交流着各自的信息，一股浓浓的学习氛围扑面而来，而教室里那一排排摆放整齐的课桌椅更让人赏心悦目(椅子插进课桌下面的空间里)，便怀着一份期待坐到了靠窗的位置上……

不一会儿，二年级的学生们排着整齐的队伍来到教室，迅速地找到各自的座位坐了下来，一切都显得那样井然有序。在周老师热情的引导下，师生们一起演绎着《雷雨》的精彩，感悟着“雷雨前”的闷热、不同寻常，在聆听中收获，在朗读中体验，在思维的碰撞中擦出智慧的火花。当课一结束，就在学生们忙着整理学习用品准备离开的时候，周老师轻声提醒着：“想想看，你来的时候椅子是怎么放的?”几乎所有的学生同时做出了相同的动作——把自己坐过的椅子插进了课桌里面，然后带着学习用品排好队出去了。没有学生对此有异议，也没有学生需要别人的再次提醒，更没有学生大声喧哗，似乎这是天经地义的事情，给我的感觉就是训练有素。看着依然整整齐齐的教室，简直让人感觉不到这里曾经有学生来上过课。这是一件小事，可从这件小事中又说明了什么呢?

接下来是三年级的课，上课的老师来自实验小学，我在想着她会不会也提醒学生要让课桌椅保持原样呢?但学生们的做法让我再次涌起了对他们的敬意。当学生即将离开时，并没有老师的提醒，可他们却一个个主动地把椅子插进课桌下面。有一个女生可能是一时忘记了吧，当她已经走过一个座位时才猛然醒悟过来，于是迅速地回到自己的座位上，轻轻地把椅子放好后才满意地离开。如果说二年级的学生还需要提醒的话，那么到了三年级，学生显然已经养成了这样的好习惯，这需要怎样的持之以恒呀?

离开时把自己坐过的椅子恢复原样，这真的只是举手之劳的小事，可就是这些不需要我们花很多精力就能做好的小事，我们的学生又有多少人愿意去做呢?

作为教师，我平时也总是这样对学生说：如果看见地上的垃圾，你可以弯弯腰，把垃圾捡起来扔进垃圾桶;如果看见有小同学摔倒了，你可以主动把他扶起来，安慰他;如果看见风把窗帘吹散了，你可以把窗关好或者把窗帘重新整理好;如果看见教室里的课桌歪了，你可以把它们排得整整齐齐;如果看见有人的红领巾掉下来了，你可以出声提醒他或者捡起来帮他戴好;如果看见扫把倒地了，你可以把它“扶”起来，再让它靠墙“站”好;如果看见窗台脏了，你可以拿抹布把它们擦掉……这些事都是小事，却因为你做了，而使许多人解决了烦恼，这不是一件好事吗?三国时期刘备也曾说过这样一句话：“勿以善小而不为。”善事虽小，却能让别人解决了许多烦恼，你又何乐而不为呢?可是，总有那么多人不怎么愿意去做，地上的垃圾可以视而不见;别人的困难可以置之不理;学校的财物可以随意处置……举手之劳，可又有多少人愿意“举手”呢?

如果说两位年轻漂亮的老师给这美丽的春天增加了一道亮丽的风景线的话，那么，学生们的举手之劳让这迷人的春天更具魅力，并焕发出无穷的活力。

生活中的小事，需要人去做;花园里的花，需要人去栽培;社会的安宁，需要人去维护;心灵中的枯地，需要我们怎样去浇灌呢?假如人人拥有如这些学生般的心灵，相信生活就会变得更加美好!

这个论点应该是最近在美术兴趣小组的指导过程中想到的，结合 4月24日 的区美术教研活动我的想法更得到了支持。

从何 老师的那节《我们的小学生活》课堂教学来看， 何 老师通过让学生回忆小学生活的点点滴滴，到让学生用线条尝试描绘，到不断通过欣赏范作提示学生逐渐改进作品，从而丰富画面，完成记忆深刻的一瞬间。这其实就是一个美术创作的指导过程，一点点深入、一步步改进，逐步完善作品。本课的亮点可能不在指导的过程，而是被最后绘本展示的集体效果掩盖了，不说 何 老师在指导的过程中少了些具体而个人的有建设性的建议，就单纯地说这个过程是较正确的，特别是这个过程恰恰是我们在实际教学中应该努力去做的，如果做好了，学生在过程中体会到的不仅仅是完成了一件作品，更体验了成功的整个过程。

这一点在一两节美术课堂展示中是无法体现的，而这节课其实是个大的单元课，很多美术老师都尝试过用至少一个月的时间让学生单独或合作的形式完成一本绘本。这样才能保证绘本不单单只是形式，更有一幅幅充分丰富的画面。这就是个长期的过程。在美术教学中常常就需要这个过程。

我想到了曾经上二年级《刮出过的画》时，一直就有一个难题。让孩子辛苦涂好的颜色，孩子终于可以刮了，可他们早已失去了耐性，一两下就刮完了！这让我很恼怒，怎么就一点耐心都没有呢！后来才发现，是他们不知道如果继续下去。于是我尝试挑选几幅不同问题的作品，先拍下原貌，然后帮他们点点修改，尽量保持二年级孩子天真童趣的一面，再把修改好的作品拍下来，将作品前后做成同一张画面，以便孩子比较。结果效果非常好，每个孩子都能说出哪些地方增加了，效果有什么不同，再将其它孩子的作品返还给他们，鼓励孩子继续修改，相互提出改进意见。孩子都喜欢这种方式帮助他们完成作品，因为在不断改进的过程中他们看到自己的作品在变“美”变丰富，他们体会到了意外的欣喜。

在后来几个课题报告中也不难看到美术创造的渐进过程，特 别是黄 老师所说的蝴蝶效应的研究成果，一个个活动的的组织到个体创作到最后完美的展示都付出了学生和教师们辛勤的汗水。

美术就是这样，将无声的纸笔变成有你我人生故事的画面，而在画面上创作的人是生动鲜活的，他们每个人都有机会体验到自己生活的过程和创作的过程，这是欣赏一幅完整作品的旁人永远无法体验到的最最珍贵的财富，这才是我们愿意无怨无悔付出的原因。